Tag: 2026

Wirtuoz fortepianu, kompozytor i aranżer, zaliczany przez nowojorski „Village Voice” do grona pięciu najlepszych pianistów jazzowych na świecie. Współtwórca legendarnej polskiej formacji Extra Ball oraz grupy Sun Ship. W 1981 roku z powodów politycznych wyemigrował do Szwajcarii, a ostatecznie osiadł w Niemczech. Od 1996 roku jest związany jako solista i kompozytor ze słynnym NDR Bigband w Hamburgu. W swojej bogatej karierze współpracował z gigantami światowego jazzu, takimi jak Jaco Pastorius, Billy Cobham, Marcus Miller, Joe Henderson czy Michał Urbaniak. Muzyka Sendeckiego to niezwykle spójna, pełna głębi synteza jazzu, europejskiej muzyki klasycznej (szczególnie romantyzmu) oraz fusion. Regularnie i z wielkimi sukcesami koncertuje także w Polsce, występując zarówno w solowych recitalach, jak i z kwartetem smyczkowym Atom String Quartet.

Czołowy polski saksofonista altowy, kompozytor i lider, od lat święcący triumfy na międzynarodowych scenach. Absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach (obecnie również wykładowca na gdańskiej Akademii Muzycznej). Jego imponująca kariera nabrała tempa m.in. za sprawą współpracy z gigantem trąbki, Tomaszem Stańką. Od 2017 roku Maciej Obara Quartet (współtworzony przez pianistę Dominika Wanię oraz norweskich muzyków Ole Mortena Vågana i Garda Nilssena) nagrywa dla legendarnej monachijskiej wytwórni ECM Records – ich album „Unloved” przyniósł artyście dwie statuetki Fryderyka w najważniejszych jazzowych kategoriach. Obara charakteryzuje się niezwykle silnym, rozpoznawalnym brzmieniem, ogromną dojrzałością emocjonalną i odwagą w eksplorowaniu otwartych, improwizowanych form. Regularnie występuje na najważniejszych festiwalach jazzowych w Europie i na świecie.

Wszechstronny trębacz, kompozytor, edukator i niestrudzony podróżnik muzyczny. Jest laureatem nagrody Fryderyk w kategorii „Jazzowy Debiut Roku” (2012) za znakomity album „Hadrony”, zarejestrowany we współpracy z orkiestrą kameralną AUKSO. Damasiewicz wykształcenie zdobywał na wielu polach – studiował dyrygenturę, kompozycję, a także kształcił się w zakresie gry na kontrabasie i fortepianie. Jego muzyczny język to fascynująca fuzja free jazzu, XX-wiecznej muzyki klasycznej, awangardy i głębokich inspiracji etnicznych z całego świata. Współtworzy i przewodzi wielu wybitnym projektom, takim jak Power of the Horns, Into The Roots czy Viennese Connections. Z równą pasją improwizuje w jazzowych klubach, jak i poszukuje duchowego wymiaru dźwięku w świątyniach czy podczas rezydencji artystycznych w Afryce i na dalekiej Północy. Zwycięzca ankiety Jazz Top magazynu „Jazz Forum”.

Bezdyskusyjnie jedna z najciekawszych i najpopularniejszych basistek jazzowych młodego pokolenia na świecie. Uważana za wschodzącą gwiazdę muzyki jazzowo-bluesowo-funkowej. Swoją sceniczną karierę rozpoczęła już jako dwunastolatka, grając w rodzinnym Głyk P.I.K. Trio. W wieku zaledwie 18 lat wydała świetnie przyjęty debiutancki album „Rejestracja”. Jej niewiarygodny talent szybko zyskał międzynarodowy rozgłos – nagrany przez nią solowy cover utworu „Tears in Heaven” obejrzano w internecie kilkadziesiąt milionów razy. Artystka wydała dotąd pięć autorskich albumów (w tym „Feelings” i „Real Life” nagrane dla Warner Music) i dzieliła scenę z legendami pokroju Marcusa Millera. Laureatka nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej, niezwykle ceniona za niebywały groove, sceniczną swobodę oraz umiejętne łączenie jazzowej improwizacji z funkową energią.

Jeden z najbardziej oryginalnych i charyzmatycznych wokalistów w historii polskiego jazzu i bluesa. Ten polski artysta o greckich korzeniach zasłynął z niezwykłego opanowania starodawnych technik wokalnych, w tym unikalnego śpiewu harmonicznego (równoległego prowadzenia trzech głosów). Karierę zawodową rozpoczął na początku lat 80. od współpracy z jazz-rockową formacją Krzak i kultową grupą Osjan. Był też wokalistą legendarnego big-bandu Young Power. Współpracował z największymi postaciami polskiego i światowego jazzu, m.in. Tomaszem Stańką, Zbigniewem Namysłowskim czy Jarosławem Besterem. Wspólnie z braćmi Olesiami stworzył utytułowane trio Sefardix. Skolias to artysta całkowicie niezależny, który w swojej twórczości genialnie łączy jazz, blues, rock i muzykę etniczną, nieustannie poszukując nowych możliwości wyrazu dla ludzkiego głosu.

Wybitny pianista, kompozytor, aranżer i dyrygent, którego znakiem rozpoznawczym jest wirtuozerskie zacieranie granic pomiędzy sztuką wysoką a rozrywkową. Jest absolwentem prestiżowego Berklee College of Music w Bostonie. Jego twórczość charakteryzuje niezwykła rozpiętość stylistyczna – z równą pasją i swobodą wykonuje muzykę klasyczną (od Bacha po Beethovena), współczesny jazz, awangardę, jak i polską przedwojenną muzykę rozrywkową (współtworzy m.in. słynny Jazz Band Młynarski-Masecki). Masecki jest laureatem Paszportu „Polityki” (2014) oraz Polskich Nagród Filmowych „Orły” za wybitne ścieżki dźwiękowe. Współpracował m.in. z Tomaszem Stańką, Michałem Urbaniakiem czy orkiestrą Sinfonia Varsovia. Jego niesztampowe podejście do instrumentu, bezkompromisowość i ogromne poczucie humoru czynią z niego jedną z najważniejszych postaci polskiego życia muzycznego.

Intrygująca polska formacja jazzowa, będąca kolektywem czterech poszukujących, pozbawionych artystycznego strachu indywidualności. Zespół tworzą: Krzysztof Hadrych (gitara, kompozycje), Szymon Zalewski (kontrabas), Alan Kapołka (perkusja) oraz Marta Prabucka, odpowiadająca za stronę wizualną koncertów. Artyści swobodnie operują muzycznym językiem klasycznym i współczesnym, budując złożone i nieoczywiste struktury dźwiękowe, które z dużą dozą swobody dekonstruują, nierzadko z przymrużeniem oka. W ich twórczości słychać silne ciągoty do eksperymentu i swobodnej improwizacji. Koncertowali m.in. na prestiżowym festiwalu Jazz Jantar w Gdańsku czy podczas cyklu Jazz na Wyspie. TENTNO to zespół, który wymyka się prostym klasyfikacjom gatunkowym, łącząc tradycyjne instrumentarium ze sztukami wizualnymi i odważnie kreując zupełnie nowe przestrzenie na polskiej scenie muzyki improwizowanej.

Znakomity kompozytor, dyrygent, aranżer i gitarzysta, odznaczający się niebywałą wszechstronnością i doskonałym rzemiosłem. W 2022 roku został laureatem nagrody Fryderyk w kategorii „Fonograficzny Debiut Roku – Jazz” za swój fenomenalny, autorski album „The Shining”, którego miks i mastering wykonano w Nowym Jorku. Ukończył z wyróżnieniem Akademię Muzyczną im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Z sukcesami łączy świat klasycznej orkiestry z muzyką rozrywkową i jazzem. Dyrygował i tworzył aranżacje symfoniczne dla czołowych festiwali, w tym podczas obchodów 100-lecia urodzin Franka Sinatry w Operze Leśnej w Sopocie, a także podczas koncertów w Filharmonii w Szczecinie czy Operze Bałtyckiej. Pełnił funkcję kierownika muzycznego programów telewizyjnych oraz przygotowywał utwory na zamówienie najważniejszych instytucji kulturalnych w całej Polsce.

Jedna z najjaśniejszych gwiazd nowej generacji polskiego jazzu. Ceniona kompozytorka, saksofonistka, flecistka i producentka muzyczna, która wielokrotnie triumfowała w plebiscytach branżowych. Z najwyższą punktacją rozpoczęła studia na Wydziale Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach (specjalność: kompozycja i aranżacja oraz instrumentalistyka). Magazyn „Jazz Forum” okrzyknął ją wielokrotnie „Nadzieją polskiego jazzu”, przyznając pierwsze miejsce w swojej prestiżowej ankiecie (lata 2020 i 2021). W 2021 roku otrzymała również nominację do nagrody Fryderyk w kategorii „Fonograficzny Debiut Roku”. Zdobywała nagrody Grand Prix na renomowanych konkursach, m.in. Junior Młyn Jazz Festival czy Blue Note Poznań Competition. Pomimo bardzo młodego wieku, Wajdzik odznacza się niesamowitą wręcz dojrzałością kompozytorską, łącząc jazzową wirtuozerię z głęboką wrażliwością.

Wszechstronny polski kompozytor, aranżer, dyrygent oraz ceniony trębacz jazzowy. Jest absolwentem trąbki klasycznej w Akademii Muzycznej w Gdańsku, trąbki historycznej w Bydgoszczy, a także kierunku Jazz i Muzyka Estradowa w Gdańsku, gdzie kształcił się pod okiem Jerzego Małka. W 2019 roku zdobył prestiżową statuetkę Fryderyka w kategorii „Debiut Roku – Jazz”, a także Nagrodę Prezydenta Miasta Gdańska za zainicjowanie nowej fali na polskiej scenie muzycznej. Jako artysta o niezwykle szerokich horyzontach, Miszk z równą swobodą porusza się w świecie muzyki dawnej, klasycznej symfoniki oraz współczesnego, improwizowanego jazzu. Współtworzy trójmiejską formację Algorhythm, z którą wydał entuzjastycznie przyjęte albumy. Jako muzyk sesyjny i orkiestrowy współpracował m.in. z Polską Filharmonią Bałtycką, Cappellą Bydgostiensis oraz Leszek Kułakowski Jazz Orchestra.